{"id":25550,"date":"2024-10-13T23:35:33","date_gmt":"2024-10-13T23:35:33","guid":{"rendered":"http:\/\/heavymetalonline.com.br\/?p=25550"},"modified":"2024-10-13T23:35:33","modified_gmt":"2024-10-13T23:35:33","slug":"deep-purple-demonstra-vigor-maximo-em-aula-de-rock-e-heavy-metal-em-sao-paulo","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/heavymetalonline.com.br\/?p=25550","title":{"rendered":"Deep Purple demonstra vigor m\u00e1ximo em aula de Rock e Heavy Metal em S\u00e3o Paulo"},"content":{"rendered":"
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Apresenta\u00e7\u00e3o, que antecedeu a ida da banda ao Rock in Rio 40 anos, combinou a comemora\u00e7\u00e3o de 50 anos <\/em><\/p>\n

de \u201cMachine Head\u201d e a divulga\u00e7\u00e3o do mais recente trabalho, o \u00e1lbum \u201c=1\u201d<\/em><\/p>\n

A noite da Sexta-Feira 13 de 2024, em pleno m\u00eas de setembro, foi aparato de muita sorte para aqueles que presenciaram o Deep Purple no <\/strong>Espa\u00e7o Unimed, em S\u00e3o Paulo, na que foi a abertura da 15\u00aa passagem da banda pelo Brasil, antecedendo o show que o quinteto brit\u00e2nico fez na edi\u00e7\u00e3o de 40 anos do Rock in Rio. O evento, sem apresenta\u00e7\u00e3o de abertura, foi produzido pela Mercury Concerts.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Sob um setlist de 15 faixas de \u00e1lbuns com Ian Gillan<\/strong> nos vocais e tr\u00eas momentos de solos – dois de teclado, um de guitarra -, o Deep Purple proporcionou mais uma aula de Hard Rock, Rock Progressivo e Heavy Metal e tirou o melhor de cada membro da banda, dando ao p\u00fablico mais um show inesquec\u00edvel em mais uma passagem que marca a \u00f3tima rela\u00e7\u00e3o da banda com os brasileiros – situa\u00e7\u00e3o que come\u00e7ou h\u00e1 33 anos, em 1991, na turn\u00ea \u201cSlaves and Masters\u201d. <\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Dos grandes momentos da noite, vale destacar os grandes solos de Don Airey e Simon McBride, tanto nas faixas autorais, quanto nos covers e, principalmente, em seus momentos como solistas sem a banda. McBride mostrou toda sua t\u00e9cnica com as cordas, enquanto Airey, em dois atos, n\u00e3o somente foi brilhante em v\u00e1rios tons e configura\u00e7\u00f5es de seu kit, como foi ovacionado ao homenagear o Brasil em seu segundo ato, com trechos de Tom Jobim e Vinicius de Moraes, Heitor Villa-Lobos e uma boa parte do Hino Nacional do Brasil.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Os demais membros, claro, foram excepcionais ao longo da apresenta\u00e7\u00e3o: das linhas impactantes do baixo de Roger Glover \u00e0s viradas de um vigoroso Ian Paice, al\u00e9m de um vocal poderoso e ainda ativo de Ian Gillan, superando qualquer barreira que a idade o impusesse.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Pr\u00e9-show<\/strong><\/span><\/p>\n<\/div>\n

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As pistas do Espa\u00e7o Unimed se mostraram bem ocupadas nos primeiros minutos de abertura, o que refletiu na previs\u00e3o de uma casa lotada, algo que tamb\u00e9m era poss\u00edvel de se ver do lado de fora, com a Rua Tagipuru ocupada por f\u00e3s da fila, f\u00e3s que se encaminharam para tal \u00e1rea e at\u00e9 aqueles que, entre as ruas Tagipuru e a Pra\u00e7a Dr. Osmar de Oliveira. Dos presentes, havia pessoas de diversas faixas et\u00e1rias, reunidas entre amigos ou fam\u00edlia, em casais ou grupos. Dentre elas, alguns f\u00e3s mais euf\u00f3ricos, seja pela ansiedade por conta do tempo de espera, seja pela bebida que consumiu fora e\/ou dentro do local, com direito a muitos gritos em encontros com conhecidos. O importante \u00e9 que todos aparentavam muita felicidade e expectativa naquela noite.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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No palco, j\u00e1 era poss\u00edvel ver alguns instrumentos montados, como o kit de bateria de Ian Paice, que ficou no ch\u00e3o, sem uma tarima ou outro tipo de eleva\u00e7\u00e3o para deix\u00e1-la muito alta. No entanto, os testes destes apetrechos s\u00f3 vieram \u00e0s 21h30, j\u00e1 pr\u00f3ximo do hor\u00e1rio previsto para o show, com os primeiros testes de luzes, teclado e guitarra.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Os \u00e2nimos aumentaram perto das 21h46, j\u00e1 com o local cheio e perto do in\u00edcio da apresenta\u00e7\u00e3o. Foi justamente neste hor\u00e1rio que o tel\u00e3o do palco ligou e mostrou uma esp\u00e9cie de tubo, formado por \u201cteias\u201d brancas e que se moviam para frente. Ao meio, apareceu a logo da banda dentro do tema do \u00faltimo \u00e1lbum, \u201c=1\u201d. O curioso \u00e9 que o tubo mudou a cor para rosa e, nesse momento, uma super equa\u00e7\u00e3o foi escrita com resultado igual a 1 (em alus\u00e3o ao \u00faltimo lan\u00e7amento) e, ao fim, aparecia a foto de um membro da banda.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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O atraso de dez minutos al\u00e9m da data prevista n\u00e3o mudou o clima positivo de um p\u00fablico que, no hor\u00e1rio previsto, gritou \u201cPurple\u201d repetidas vezes. O apagar das luzes das 22h10, ent\u00e3o, marcou o in\u00edcio da grandiosa apresenta\u00e7\u00e3o, ao som de \u201c Mars, the Bringer of War\u201d, composi\u00e7\u00e3o da su\u00edte \u201cPlanets\u201d, de Gustav Holst (1874 – 1934), e a forma\u00e7\u00e3o de uma das logos do Deep Purple em v\u00e1rios \u00e2ngulos de movimento. Ian Paice (bateria) foi o primeiro a entrar, seguido de Simon McBride (guitarra), Don Airey (teclados), Roger Glover (baixo) e, por fim e nas primeiras batidas de \u201cHighway Star\u201d, o ic\u00f4nico Ian Gillan (vocal), que entrou pelo meio do palco, por tr\u00e1s de Paice e Airey..<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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\u201cHighway Star\u201d, inclusive, foi a primeira das cinco faixas do aclamado \u00e1lbum \u201cMachine Head\u201d (1972), no setlist da noite, a ser tocada, assim como o primeiro grande sucesso da banda a ser apresentado logo de cara, acompanhado de um p\u00fablico totalmente euf\u00f3rico e extasiado. Tamb\u00e9m era poss\u00edvel ver, de primeira, a forma impec\u00e1vel que cada membro tocou, do instrumental ao vocal – apesar de algumas notas em que Gillan chegou a tremer a m\u00e3o que carregou o microfone para acertar o tom da melhor forma, algo percept\u00edvel ao longo do show.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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A faixa \u201cA Bit on the Side\u201d deu sequ\u00eancia \u00e0 apresenta\u00e7\u00e3o e foi a primeira a representar o disco \u201c=1\u201d (2024). Gillan se soltou mais no palco e rotacionou de uma ponta a outra, saudando o p\u00fablico. Da mesma forma, Don Airey mostrou o melhor de suas habilidades em um \u00f3timo solo de teclados e Ian Paice, numa demonstra\u00e7\u00e3o de vigor em plenos 76 anos, fez \u00f3timas viradas na bateria. Por fim, vale o destaque para uma das v\u00e1rias \u00f3timas execu\u00e7\u00f5es de solo de guitarra por parte de Simon McBride.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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A terceira m\u00fasica da noite, \u201cHard Lovin\u2019 Man\u201d, primeira do \u00e1lbum \u201cDeep Purple in Rock\u201d (1970), veio carregada de uma inicia\u00e7\u00e3o poderosa de Roger Glover, seguida do acompanhamento do restante da banda. Tanto Don Airey, quanto Simon voltam a fazer solos espetaculares para melhorar ainda mais a cl\u00e1ssica faixa, que teve como destaque visual o foco das c\u00e2meras aos movimentos de cada instrumentista. Em seguida, veio \u201cInto the Fire\u201d, que sacramentou uma dobradinha para o quarto \u00e1lbum da banda e uma verdadeira aula de Hard Rock, encerrada com um poderoso e qualitativo grito de Ian Gillan, que gerou ova\u00e7\u00f5es e aplausos de todos os lados do Espa\u00e7o Unimed.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Simon McBride, que assumiu a guitarra do Deep Purple em 2022 – ap\u00f3s a sa\u00edda de Steve Morse, optada pelo mesmo para apoiar a esposa, que luta contra um c\u00e2ncer -, teve um de seus grandes momentos da noite ao ter um momento dedicado especialmente a um solo de guitarra. Sob o an\u00fancio de Gillan, McBride n\u00e3o fez feio e usou tanto de momentos mais calmos e lentos, quanto de momentos mais poderosos e r\u00e1pidos, para demonstrar muito de suas t\u00e9cnicas com o instrumento de cordas. O maior destaque ficou para a reta final, quando Simon usou a t\u00e9cnica de tapping e ementou seu solo com a ambienta\u00e7\u00e3o de Don Airey at\u00e9 a transi\u00e7\u00e3o direta para a m\u00fasica seguinte.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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E a faixa em quest\u00e3o foi \u201cUncommon Man\u201d, \u00fanica m\u00fasica que representou o disco \u201cNow What?!\u201d (2013), puxada por Airey e McBride e tocada com maestria com a banda, principalmente devido \u00e0s linhas mais \u201ctecno\u201d durante um dos solos de Don, com seus teclados. A faixa foi dedicada por Gillan para Jon Lord, ex-tecladista da banda que faleceu em 2012, em um discurso que beirou \u00e0 emo\u00e7\u00e3o do frontman da banda. <\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Na sequ\u00eancia, o quinteto tocou \u201cLazy Sod\u201d, segunda faixa do mais recente disco do Deep Purple a ser tocada na noite. O tel\u00e3o mostrou imagens do videoclipe deste single enquanto a banda voltou a mostrar o melhor deles, incluindo mais solos do dueto guitarrista-tecladista.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Chegou, ent\u00e3o, o momento em que Don Airey fez o primeiro solo dedicado de teclado da noite. A combina\u00e7\u00e3o de notas graves e agudas longas deu in\u00edcio ao seu momento de destaque e foi a emenda para um momento ic\u00f4nico: Don, enquanto tocava uma dessas notas longas, teve tempo de sair de seu posto para ser servido por um gar\u00e7om, que o ofereceu uma ta\u00e7a de vinho. Ele bebeu, foi amplamente aplaudido e voltou para os teclados para a finaliza\u00e7\u00e3o, que foi uma emenda para iniciar \u201cLazy\u201d, mais um cl\u00e1ssico do disco \u201cMachine Head\u201d. McBride fez um \u00f3timo solo logo no in\u00edcio da faixa e foi um dos principais na condu\u00e7\u00e3o de um som mais Blues Rock de seu come\u00e7o. Na parte instrumental completa, Gillan auxiliou na percuss\u00e3o, balan\u00e7ando um pandeiro meia lua, assim como Don voltou a solar com maestria. Por fim, o encerramento de \u201cLazy\u201d se deu novamente em uma pegada Blues.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Gillan fez mais uma dedicat\u00f3ria antes de \u201cWhen a Blind Man Cries\u201d, tamb\u00e9m do \u201cMachine Head\u201d e que firmou outra dobradinha de um \u00e1lbum na noite. A faixa, muito comemorada pelo p\u00fablico, veio carregada de \u00f3timos cantos do vocalista do Purple, al\u00e9m dos \u00f3timos solos de Simon MicBride e Don Airey, em sequ\u00eancia, e cujo final foi alvo de novas – e mais altas – ova\u00e7\u00f5es com outro grande tom longo de Gillan com sua voz. Algo impressionante e que mostrou mais do constante vigor do vocalista.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Gillan voltou a discursar, elogiando o p\u00fablico e pedindo, em tom de brincadeira, para que eles \u201ccalassem a boca\u201d para poder falar com calma. As r\u00e1pidas palavras foram pretexto para \u201cPortable Door\u201d, uma \u00f3tima faixa Hard Rock que deu um tom mais dan\u00e7ante ao palco e \u00e0 pista, principalmente de Gillan. As intera\u00e7\u00f5es entre Roger Glover e Simon McBride foram in\u00e9ditas no show, assim como novos solos dos j\u00e1 destacados guitarrista e tecladista da banda foram executados.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Novos elogios por parte de Gillan ao p\u00fablico iniciaram outro discurso em nome da banda. As explica\u00e7\u00f5es para a faixa seguinte, \u201cAnya\u201d at\u00e9 que foram longas, mas nada de tirar o brilho do p\u00fablico. Esta foi a \u00fanica do disco \u201cThe Battle Rages On\u2026\u201d (1993) na noite.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Don Airey teve seu segundo solo na noite, dedicado a \u201cabrasileirar\u201d o show da melhor forma poss\u00edvel ap\u00f3s uma sequ\u00eancia de linhas em tom de \u00f3rg\u00e3o, combinadas com outras mais sintetizadas. A virada para o teclado cl\u00e1ssico levou a uma sequ\u00eancia de trechos de composi\u00e7\u00f5es brasileiras, como a Bossa Nova presente em \u201cChega de Saudade\u201d, escrita e reproduzida por Tom Jobim e Vinicius de Moraes, mas popular principalmente na regrava\u00e7\u00e3o de Jo\u00e3o Gilberto; a mistura cl\u00e1ssica e orquestral de \u201cBachianas Brasileiras #2<\/a>\u201d, composi\u00e7\u00e3o de Heitor Villa-Lobos; e a primeira parte do Hino Nacional Brasileiro, cantada pela esmagadora maioria do p\u00fablico, totalmente feliz com as homenagens do tecladista do Deep Purple. Este momento de Airey se encerrou com mais um trecho sintetizado, que muito lembrou algumas tem\u00e1ticas Sci-Fi e que logo emendou para a faixa seguinte.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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\u201cBleeding Obvious\u201d deu sequ\u00eancia ao show e teve em seu destaque a continua\u00e7\u00e3o da ilumina\u00e7\u00e3o em verde e amarelo do palco, durante o in\u00edcio da m\u00fasica e antes de Ian Gillan come\u00e7ar sua parte cantada. Alguns momentos da faixa em quest\u00e3o tinham tons de Rock Progressivo e, principalmente, se destacou por \u00f3timas viradas de bateria e guitarra, ditadas por Paice e McBride e acompanhadas por linhas singelas de Don Airey.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Outra dobradinha de cl\u00e1ssicas do disco \u201cMachine Head\u201d veio na reta final do primeiro grande bloco do show. \u201cSpace Truckin\u2019\u201d foi a primeira delas, com um coro acompanhado de um riff poderoso de Roger Glover e Simon. Este coro foi maior nos refr\u00f5es da faixa, com os gritos de \u201cCome on\u201d mais altos at\u00e9 do que os de Gillan e as caixas de som. Mas o grande momento da noite ficou reservado para a m\u00fasica seguinte\u2026<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Simon McBride recebeu as principais ilumina\u00e7\u00f5es em branco e se direcionou ao centro do palco. J\u00e1 no pedestal, o guitarrista do Deep Purple iniciou o mundialmente conhecido riff de \u201cSmoke on the Water\u201d. Justamente o que eu, [muito provavelmente] voc\u00ea e muitas outras pessoas mundo afora j\u00e1 executaram em um viol\u00e3o, guitarra ou propriamente nos sons da pr\u00f3pria boca ao ouvir a faixa por mais de uma vez. Nem mesmo a onda de celulares, que voltou \u00e0 tona ap\u00f3s muito tempo de evento, atrapalhou um momento t\u00e3o m\u00e1gico quanto aquele: o vocal de Gillan, os coros espetacularmente sensacionais do p\u00fablico durante o refr\u00e3o – principalmente ao cantar \u201cSmoke on the Water\u201d parte com o instrumental, parte quase que a cappella -, o solo sensacional de Simon McBride que parte reproduzia a m\u00fasica original, parte de improviso\u2026 e o clima ainda mais positivo que se instaurou com a faixa em quest\u00e3o. Tudo isso tornou a situa\u00e7\u00e3o \u00fanica para aquele show e para tantos f\u00e3s presentes. O fim da faixa e o momento de encore, com a sa\u00edda moment\u00e2nea dos membros da banda do palco, veio com muitos aplausos, uma nova logo da banda em chamas no tel\u00e3o e gritos em nome da banda. A volta, r\u00e1pida, logo marcou um novo momento no setlist do Deep Purple.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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A poss\u00edvel limita\u00e7\u00e3o por conta do hor\u00e1rio, cada vez mais pr\u00f3ximo da meia-noite, muito provavelmente fez com que o setlist encurtasse, uma vez que o quinteto usou de \u201cHush\u201d, cover do cantor Country e Folk Joe South (1940 – 2012) – que tamb\u00e9m \u00e9 presente em uma vers\u00e3o do Deep Purple no \u00e1lbum de estreia da banda, \u201cShades of Deep Purple\u201d (1968) -, para incrementar um pequeno trecho do cover de \u201cGreen Onions\u201d, da banda de Soul, Jazz e R&B Booker T. & the MG’s. Um momento interessante do show, principalmente por mais um coro de destaque do p\u00fablico ao repetir os trechos de \u201cNanana\u201d, do refr\u00e3o da primeira faixa citada, quando necess\u00e1rio, assim como imagens do vulto de uma mulher dan\u00e7ando no tel\u00e3o, em meio a execu\u00e7\u00e3o das duas m\u00fasicas.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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O gran finale da noite veio com a tamb\u00e9m cl\u00e1ssica \u201cBlack Night\u201d, faixa do \u00e1lbum \u201cDeep Purple in Rock\u201d que deu as \u00faltimas nuances da combina\u00e7\u00e3o de Hard Rock e Heavy Metal t\u00e3o marcada no som do Deep Purple em seus prim\u00f3rdios. O \u00faltimo solo em m\u00fasica de Don Airey foi t\u00e3o impactante a ponto de fazer Gillan simular que estava batendo no tecladista. Da mesma forma, os solos de Simon McBride, com varia\u00e7\u00f5es de distor\u00e7\u00e3o e muito feeling do m\u00fasico, foram a \u00faltima casquinha que o p\u00fablico p\u00f4de ver naquela noite. P\u00fablico esse que tamb\u00e9m finalizou com bons coros a pedido de Gillan e banda, at\u00e9 o encerramento total do show.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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A frase final de Ian Gillan, \u201cYou are Great\u201d<\/em>, junto aos gestos de fogo – indicando um show caloroso – e de m\u00e3os ao peito, foram uma s\u00edntese do qu\u00e3o espetacular foi o p\u00fablico da noite. Isso ajudou e potencializou a entrega que a banda fez neste show dias antes do Rock in Rio, numa verdadeira troca entre atra\u00e7\u00e3o e espectadores. Algo que, com certeza, refor\u00e7a o vigor da banda mesmo ap\u00f3s 56 anos de exist\u00eancia (contando os oito anos de hiato) e esta que foi a 15\u00aa passagem da banda pelo Brasil. Independentemente de qualquer situa\u00e7\u00e3o, o Deep Purple se mostrou mais vivo do que nunca, disposto a ainda lecionar verdadeiras aulas de Rock, Rock Progressivo, Hard Rock e Heavy Metal para quantas multid\u00f5es forem necess\u00e1rias. E esta de S\u00e3o Paulo aprendeu (ou reaprendeu) da melhor maneira poss\u00edvel.<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Setlist Deep Purple<\/strong><\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Introdu\u00e7\u00e3o: Mars, the Bringer of War (su\u00edte de Gustav Holst)<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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1. Highway Star<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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2. A Bit on the Side<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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3. Hard Lovin\u2019 Man<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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4. Into the Fire<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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5. Solo de Guitarra de Simon McBride<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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6. Uncommon Man<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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7. Lazy Sod<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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8. Primeiro solo de teclado de Don Airey<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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9. Lazy<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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10. When a Blind Man Cries<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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11. Portable Door<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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12. Anya<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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13. Segundo solo de teclado de Don Airey (trechos de \u201cChega de Saudade\u201d, \u201cBachianas Brasileiras #2<\/a>\u201d e \u201cHino Nacional do Brasil\u201d)<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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14. Bleeding Obvious<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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15. Space Truckin\u2019<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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16. Smoke on the Water<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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Encore<\/strong><\/span><\/p>\n<\/div>\n

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17. Hush (cover de Joe South com um trecho de cover de \u201cGreen Onions\u201d, de Booker T & the MG\u2019s)<\/span><\/p>\n<\/div>\n

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18. Black Night<\/span><\/p>\n

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Texto:<\/strong> Tiago Pereira<\/div>\n
Fotos:<\/strong>\u00a0\u00a0Ricardo Matsukawa \/ Mercury Concerts<\/div>\n
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